مارجريت بورك وايت

مارجريت بورك وايت


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

ولدت مارجريت بورك وايت في مدينة نيويورك في 14 يونيو 1904. أصبحت مهتمة بالتصوير أثناء دراستها في جامعة كورنيل. بعد دراسة التصوير تحت إشراف كلارنس وايت في جامعة كولومبيا ، افتتحت استوديو في كليفلاند حيث تخصصت في التصوير المعماري.

في عام 1929 ، تم تعيين بورك وايت من قبل هنري لوس كمصور لفريق العمل مجلة فورتشن. قامت بعدة رحلات إلى الاتحاد السوفيتي ونشرت في عام 1931 عيون على روسيا. وبتأثير عميق من تأثير الكساد ، أصبحت مهتمة بشكل متزايد بالسياسة. في عام 1936 انضم بورك وايت مجلة الحياة وظهرت صورتها لسد فورت بيك على غلافها الأمامي الأول.

في عام 1937 ، عمل بورك وايت مع الروائي الأكثر مبيعًا ، إرسكين كالدويل ، على الكتاب لقد رأيت وجوههم (1937). تعرض الكتاب لاحقًا لانتقادات بسبب تحيزه اليساري وأزعج البيض في أعماق الجنوب بهجومه العاطفي على العنصرية. كارل ميدانس مجلة الحياة قال لاحقًا: "كان الوعي الاجتماعي لمارجريت بورك وايت واضحًا وواضحًا. كان جميع المحررين في المجلة على دراية بالتزامها بالقضايا الاجتماعية".

مع فنانين يساريين آخرين مثل ستيوارت ديفيس وروكويل كينت وويليام جروبر ، كان بورك وايت عضوًا في مؤتمر الفنانين الأمريكيين. دعمت المجموعة التمويل الحكومي للفنون ، وحاربت التمييز ضد الفنانين الأمريكيين من أصل أفريقي ، ودعمت الفنانين الذين يحاربون الفاشية في أوروبا. اشترك Bourke-White أيضًا في عامل يومي وكان عضوًا في العديد من منظمات جبهة الحزب الشيوعي مثل الرابطة الأمريكية للسلام والديمقراطية ومؤتمر الشباب الأمريكي

تزوج بورك وايت من إرسكين كالدويل في عام 1939 وكان الزوجان هما الصحفيان الأجنبيان الوحيدان في الاتحاد السوفيتي عندما غزا الجيش الألماني في عام 1941. وعاد بورك وايت وكالدويل إلى الولايات المتحدة حيث أنتجا هجومًا آخر على عدم المساواة الاجتماعية ، قل هل هذه هي الولايات المتحدة الأمريكية؟ (1942).

خلال الحرب العالمية الثانية ، عمل بورك وايت كمراسل حربي ، وعمل لدى كليهما مجلة الحياة والقوات الجوية الأمريكية. كان بورك وايت ، الذي نجا من هجوم بطوربيد بينما كان على متن سفينة متوجهة إلى شمال إفريقيا ، مع قوات الولايات المتحدة عندما وصلوا إلى معسكر الاعتقال في بوخنفالد.

بعد الحرب ، واصلت بورك وايت اهتمامها بعدم المساواة العرقية من خلال توثيق حملة غاندي اللاعنفية في الهند والفصل العنصري في جنوب إفريقيا.

كان مكتب التحقيقات الفيدرالي يجمع معلومات عن الأنشطة السياسية لبورك وايت منذ الثلاثينيات ، وفي الخمسينيات أصبح هدفًا لجو مكارثي ولجنة الأنشطة غير الأمريكية في مجلس النواب. ومع ذلك ، فإن البيان الذي أعاد تأكيد إيمانها بالديمقراطية ومعارضتها لدكتاتورية اليسار أو اليمين ، مكّنها من تجنب استجوابها من قبل اللجنة.

غطت بورك وايت أيضًا الحرب الكورية حيث التقطت ما اعتبرته أفضل صورة لها على الإطلاق. كان هذا لقاء بين جندي عائد ووالدته ، التي اعتقدت أنه قُتل قبل عدة أشهر.

في عام 1952 ، تم اكتشاف أن بورك وايت يعاني من مرض باركنسون. بسبب عدم قدرتها على التقاط الصور ، أمضت ثماني سنوات في كتابة سيرتها الذاتية ، صورة لنفسي (1963). توفيت مارغريت بورك وايت في دارين ، كونيتيكت ، في 27 أغسطس 1971.

لم أعرف قط إنسانًا لديه مثل هذه الروح الجميلة. مثل شخص بأذرع مفتوحة قادم إليك. لن يكون هناك واحد آخر من هذا القبيل مرة أخرى. كانت امرأة رائعة بسبب قيادتها الهائلة وطاقتها. لم أر قط شيئًا كهذا ، ولم أر أبدًا شخصًا آخر يساوي هذا الدافع. جاء ذلك في اللحظة التي كنت فيها في حضورها ، في حديثها ، في تحركاتها.

كما أصداء الجدل القديم - هل التصوير فن؟ - تموت ، ينشأ سؤال جديد وأكثر أهمية بلا حدود. إلى أي مدى أصبح المصورون على دراية بالمشهد الاجتماعي وما مدى أهمية صورهم في تصويره؟ السيطرة الرئيسية هي وجهة نظر المصور. كم هو على قيد الحياة؟ هل يعرف ما يحدث في العالم؟ إلى أي مدى أصبح حساسًا خلال مسار تطويره الفوتوغرافي للتغيرات التي تهز العالم في المشهد الاجتماعي حوله؟

سوف يدرك جميع العمال المبدعين أن هذه المشكلات تنطبق إلى حد كبير على جميع العمال سواء كانوا يبنون شاحنات بمحركات ، أو حاملات السكك الحديدية ، أو سدود الطاقة ، أو الصور. إنني على يقين بأن الدفاع عن الاحتياجات الاقتصادية ، وكذلك حريتها في التعبير الفني ، سيؤدي حتما إلى تقريبها من نضال الجماهير العظيمة من الشعب الأمريكي من أجل الأمن والحياة الوفيرة التي هم أكثر من حريصون على كسبها. من خلال العمل المنتج.

لقد اعتمدت علي بشكل أو بآخر كنوع من الدليل الرسمي. ولكن بمجرد أن وصلت إلى هناك ، كان الوضع برمته بين يديها. كانت مسؤولة عن كل شيء ، تتلاعب بالناس وتخبرهم أين يجلسون وأين ينظرون وما لا. كانت بارعة جدًا في القدرة على توجيه الناس. كانت تقريبا مثل مخرجة الصور المتحركة. ذكي جدا في هذا الصدد. هذه هي الطريقة التي حققت بها مثل هذا التأثير الجيد ، على ما أعتقد ، من خلال إعداداتها ، وشعبها لا ينظمونه كثيرًا ، ولكن يساعدون الناس على أن يكونوا على طبيعتهم.

إن ثورة الصحافة الكبرى ليست ثورات في الرأي العام ، بل هي ثورات في الطريقة التي يتشكل بها الرأي العام. أعظم هذه الثورة ، وهي ثورة أكبر من ثورة المطبعة ، هي ثورة الكاميرا. لكنها أيضًا ثورة لم يتم استخدامها بعد. استفادت المجلات والصحف من الصور ، لكن ليس بشروطها الخاصة. تم استخدام الصور كرسوم توضيحية ، لكن الكاميرا لم تعد توضح. تخبرنا الكاميرا. يجب أن تأخذ الكاميرا مكانها كأعظم مراسل للحياة المعاصرة وبكل المقاييس.

في اعتقادي الراسخ أن الديمقراطية لن تفقد صلابتها طالما أن الناس يعرفون حقًا ما يجري ، ولدى المصور دور مهم للغاية في إظهار ما يجري. أعتقد أن الفاشية لم تكن لتكتسب الصدارة التي كانت عليها في أوروبا لو كانت هناك صحافة حرة حقًا بحيث كان من الممكن إبلاغ الجماهير الغفيرة ومن ثم لم يكن من الممكن تضليلها كما كانت بالوعود الكاذبة.

في ملخص لجنة مجلس النواب للأنشطة غير الأمريكية ، تم الاستشهاد بالآنسة بورك وايت ثلاث عشرة مرة. إرسكين كالدويل ، الذي تم الاستشهاد به بنفسه في 22 مرة في الخلاصة ، تعاون معها في ثلاثة كتب دعائية ، لقد رأيت وجوههم, شمال نهر الدانوب، و قل ، هذه هي الولايات المتحدة الأمريكية.

في حياته الكاملة لالتقاط الصور ، يعرف المصور أن الوقت سيأتي عندما يلتقط صورة واحدة تبدو الأكثر أهمية على الإطلاق. تتمنى أن تكون الشمس مشرقة وأن يكون لديك خلفية بسيطة وهامة وجميلة. أنت تصلي لن يكون هناك أي أشخاص غير مرغوب فيهم يحدقون في العدسة. الأهم من ذلك كله ، أنك تأمل أن تكون المشاعر التي تحاول التقاطها حقيقية ، وأن تنعكس على وجوه الأشخاص الذين تقوم بتصويرهم.


مارغريت بورك - وايت صنع التاريخ مصور صحفي وناشط اجتماعي

مارجريت بورك وايت

في البداية ، كانت هناك مارغريت بورك وايت (1904-1971). لعبت بورك وايت ، إحدى رواد التصوير الصحفي في القرن العشرين ، دورًا تاريخيًا في الإعلام وتاريخ المرأة. بصفتها مصورة صحفية ، تنافست سمعتها إيدا تاربيل ، المخترقة التي كشفت عن انتهاكات ستاندرد أويل ، في تأثيرها على الصحافة الحديثة. أصبحت بورك وايت مصورة مشهورة عالميًا وتحمل العديد من "الأوائل" في محفظتها. بالإضافة إلى مساهماتها المهنية ، فإن نشاطها لصالح الفقراء والمحرومين في جميع أنحاء العالم يضعها بين أهم العاملين في المجال الإنساني في القرن.

عندما دخلت بورك وايت مجال الصحافة في عشرينيات القرن الماضي ، شارك عدد قليل من النساء كصحفيات أو مصورات محترفات. مثلت حفنة من المصورات ، فرانسيس بنجامين جونسون ، وجيسي تاربوكس بيلز ، وعدد قليل من المصورات جيلًا سابقًا ظهرت صوره في الصحف والمجلات في أوائل القرن العشرين. على الرغم من اتساع الأدوار الاجتماعية والمهنية في عشرينيات القرن الماضي ، إلا أن المرأة عاشت في عصر التوقعات الجامدة. ظلت الصحفيات محصورات في الغالب على صفحات النساء والمجتمع في صحف العاصمة. مع دخول المزيد من النساء إلى المهنة في عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين ، بدأت بعض الأبواب تفتح أمام النساء لتولي المهام التي كان يؤخذها تقليديًا المراسلون والمصورون الذكور. سارعت مارغريت بورك وايت عبر هذا الباب لتصبح شخصية رائدة في المهنة.

بتشجيع وتوجيه من والدها ، بدأت بورك وايت في التقاط الصور في سن مبكرة. أكملت دراستها الجامعية في كورنيل وافتتحت استوديو التصوير الخاص بها في كليفلاند. غامرت في مصانع الصلب الناري حيث لم تغامر النساء أبدًا. المراجل النارية ، الفولاذ المصهور ، وابل من الشرر صورت القوة الصناعية للأمة. جذبت السلسلة الديناميكية للصور الصناعية في عشرينيات القرن العشرين انتباه هنري لوس. استأجر الناشر الشهير بورك وايت كأول مصور في حظ مجلة في عام 1929. قدمت مهمتها الأولى في العدد الأول تحديًا ماديًا ومهنيًا - تغطية مصنع معالجة الخنازير السريع - موقعًا صعبًا مثل مصانع الصلب بهوائه اللاذع ، وظروف العمل الدموية فيه ، وحيث يمكن أن يؤدي خطأ واحد إلى الوفاة. ذهبت إلى روسيا وقدمت أول سلسلة صور شاملة عن الاتحاد السوفيتي. ظهرت السدود والمصانع والمزارع والعمال والمزارعين والحياة اليومية في ولاية ستالين الشيوعية إلى الحياة لأول مرة للمشاهدين في الغرب.

بعد نجاحها في حظ، أصبح Bourke-White واحدًا من أول مجموعة من المصورين الذين تم تعيينهم من قبل حياة. ظهرت صورتها في العدد الأول من المجلة الشهيرة. أثبتت صورة الغلاف بالأبيض والأسود التي التقطتها عام 1936 لسد ضخم صحة أوراق اعتمادها للتصوير الفوتوغرافي في مجال لا يزال يهيمن عليه الرجال. وأصدرت الصورة بيانا مفاده أن التكنولوجيا والقدرة الأمريكية يمكنهما التغلب على الكساد الاقتصادي في الثلاثينيات. خلال سنوات عملها في حياةنمت المجلة إلى الصدارة الوطنية بفضل الصور الرائعة لبورك وايت وزملائها.

خلال هذه الفترة ، تعاون بورك وايت مع الروائي الجنوبي الشهير إرسكين كالدويل. اشتهر كالدويل ، أحد أكثر المؤلفين قراءة على نطاق واسع في القرن العشرين ، بأعماله الله & # 8217s ليتل أكر و طريق التبغ. نشر الفريق الديناميكي العمل في المناطق الريفية المنكوبة بالفقر في الجنوب الأمريكي لقد رأيت وجوههم. صور الفقر والتمييز في الجنوب تنافست صور الحرمان الحضري ليعقوب ريس. كشفت الوجوه الهزيلة عن الظروف الاجتماعية والاقتصادية السيئة في حقبة الكساد في الجنوب. تلقى عملهم استحسانًا ولكن تم انتقاده بسبب تحيزه وفضحه للعنصرية في الجنوب. بعد سنوات من جولتهم بالسيارات في الجنوب ، أشاد كالدويل بورك وايت. "كانت مسؤولة عن كل شيء ، تتلاعب بالناس وتخبرهم أين يجلسون وما يجب أن ينظروا إليه وما لا. لقد كانت بارعة للغاية في القدرة على توجيه الناس ، "قال في مقابلة. كان بورك وايت وكالدويل الصحافيين الوحيدين في الاتحاد السوفيتي عندما غزا الجيش الألماني صيف عام 1941. تزوج الزوجان في عام 1939 لكن علاقتهما انتهت خلال الحرب العالمية الثانية.

خلال الحرب العالمية الثانية ، أصبحت بورك وايت واحدة من مجموعة قوية من المراسلات اللواتي غطين الحرب من الخطوط الأمامية. كتابها أطلقوا عليه اسم وادي القلب الأرجواني قدمت دراسة سردية وصور فوتوغرافية للحرب في أوروبا عام 1944. التقطت صوراً لجنود مشاة وجنرالات وضحايا الحرب وتدميرها. شقت طريقها في الوحل والحرارة وتوجهت في كل مكان من الخطوط الأمامية إلى أجنحة المستشفى. بينما كانت ترافق القوات في الحملة الإيطالية ، كتبت بورك وايت عن مواجهة واحدة. "تحت قدمي مباشرة ، عند سفح الجرف ، كان هناك صف من مدافع الهاوتزر ترسل سهام متفرقة من اللهب. منذ أن كنت في مكان مرتفع جدًا وإلى الأمام حتى الآن ، كانت معظم ثقافاتنا في خلفي ، ويمكنني أن أنظر إلى التلال التي أتينا منها وأرى ومضات كمامة من البنادق الصديقة ، كما لو كان الناس يشعلون السجائر كلها فوق المناظر الطبيعية ".

في واحدة من أصعب مهامها ، رافقت بورك وايت القوات الأمريكية أثناء تحريرهم لمعسكر الاعتقال بوخنفالد في عام 1945. مع صور السجناء الجياع والجثث تتراكم بعضها على بعض ، وثقت بعضًا من أسوأ أهوال النظام النازي. حتى مع الرقابة الحكومية ، أعطت بورك وايت وزملاؤها المصورون والصحفيون الأمريكيين نظرة غير مسبوقة للصراع العالمي والمعاناة الإنسانية التي خلقتها الحرب.


بعد الحرب ، واصلت بورك وايت تصويرها في جميع أنحاء العالم وركزت الكثير من عملها على القضايا الإنسانية. غطت حملة غاندي للاعنف في الهند وعمال المناجم الأفارقة والفصل العنصري في جنوب إفريقيا. كارل ميدانس حياة قال ، "كان الوعي الاجتماعي لمارجريت بورك وايت واضحًا وواضحًا. كان جميع المحررين في المجلة على دراية بالتزامها بالقضايا الاجتماعية ". انضمت إلى فنانين آخرين لتشكيل مؤتمر الفنانين الأمريكيين الذي دعا إلى دعم الدولة والشعب للفنون وحارب التمييز. بدأ مكتب التحقيقات الفدرالي بجمع المعلومات عن نشاطها السياسي في الثلاثينيات. خلال حقبة مكارثي ، أصبحت موضوعًا للتدقيق بسبب مشاركتها في المنظمات التي تروج للحقوق المدنية والسياسية. تلقت انتقادات من قبل لجنة الأنشطة غير الأمريكية في مجلس النواب وكتاب الأعمدة في الصحف لعملها لقد رأيت وجوههم وغيرها من المنشورات التي قامت بتأليفها. كما كتبت في أمة مجلة في 19 فبراير 1936 ، "إنني على قناعة بأن الدفاع عن الاحتياجات الاقتصادية ، وكذلك حريتها في التعبير الفني ، سوف يقربهم حتمًا من نضال الجماهير العظيمة من الشعب الأمريكي من أجل الأمن والحياة الوفيرة التي هم أكثر من متلهفون لكسبها من خلال العمل المنتج ".


أصيبت بورك وايت بمرض باركنسون في عام 1956. وبعد التشخيص ، أمضت ست سنوات في كتابة سيرتها الذاتية. صورة لنفسي تم نشره في عام 1963. واصلت التقاط الصور والكتابة حتى وفاتها في عام 1971. وأحدث دراسة عن حياتها المهنية هي دراسة فيكي غولدبرغ مارجريت بورك وايت: سيرة ذاتية . مجموعة من أعمالها في صور مارغريت بورك وايت ، الذي حرره شون كالاهان. سجل فيلم حديث بعنوان "التعرض المزدوج" حياتها المبكرة وسنواتها مع إرسكين كالدويل. جمعت مارغريت بورك وايت بين المهارات المهنية وفلسفة الاستجابة الاجتماعية التي جعلتها واحدة من أكثر 100 امرأة نفوذاً في القرن العشرين.

© باتريك كوكس ، دكتوراه
مساعد مدير مركز التاريخ الأمريكي
جامعة تكساس في أوستن
[email protected]

باتريك كوكس ، دكتوراه ، مؤرخ ومساعد مدير مجموعات الكونغرس ومنسق معهد تاريخ الأخبار الأمريكية في مركز التاريخ الأمريكي بجامعة تكساس في أوستن.

الدكتور كوكس متخصص في التاريخ الأمريكي السياسي والإعلامي والاجتماعي في القرن العشرين مع التركيز على تكساس والجنوب الغربي.


مارغريت بورك وايت وكرايسلر

مارغريت بورك وايت فوق مبنى كرايسلر. ج. 1930

من المستحيل عملياً عدم تصوير مبنى كرايسلر. يحقق معظم الناس ذلك بالوقوف على الأرض والبحث عن & # 8230

ومع ذلك ، تم التقاط بعض الصور المذهلة من المرتفعات المذهلة لتاج كرايسلر اللامع. بينما كان يتم نصب كرايسلر ليكون الأطول في العالم & # 8211 متطلبًا نموذجيًا لنااطحة سحاب في Jazz Age New York & # 8211 استأجر والتر كرايسلر Margaret Bourke-White ، مصورة ، لتوثيق بنائها خطوة بخطوة . في ذلك الوقت ، كانت نجمة صاعدة ، ومصورة فائقة الجمال ، لم تكتفِ بتطوير تقنيات تصوير ثورية جديدة فحسب ، بل بدت أيضًا وكأنها لا تخشى شيئًا. هبطت الأخيرة على سقالات مبنى كرايسلر خلال شتاء 1929-30 ، والتقطت صوراً أثناء موازنة شعاع على شعاع طوله ثمانية أقدام يتأرجح 800 قدم في الهواء.

حلق المخرج السينمائي الروسي سيرج آيزنشتاين على شرفة استوديو بورك وايت في مبنى كرايسلر ، نيويورك ، 1932. (المصدر: سيرج آيزنشتاين لمارجريت بورك وايت | kinneretstern)

عندما اكتملت ناطحة السحاب ، كانت مارجريت بورك وايت محظوظة بما يكفي لاستئجار استوديو في الطابق 61 مع إطلالة على نسور الجرغول العملاقة. كان بإمكانها تصوير المدينة من هذه النقطة الرائعة ، أحيانًا من نوافذها وأحيانًا من الجلوس فوق النسور. لقد أحببت الاستوديو الخاص بها لدرجة أنها كرهت العودة إلى المنزل ليلاً. لم يكن لديها شقة في كرايسلر قط ، ولكن ليس لقلة المحاولة. نصت قوانين المدينة على أنه لا يمكن لأي شخص الإقامة في مباني المكاتب ، باستثناء البواب. لقد تقدمت بطلب للحصول على الوظيفة ولكن تم رفضها حيث تم شغلها بالفعل من قبل شخص مؤهل بشكل أفضل للوظيفة. كان بإمكان الأستوديو الوصول إلى الشرفة حيث تناولت الكوكتيلات من حين لآخر مع زملائها في العمل واحتفظت بتمساحين أليفين.

إلى جانب تحدي المرتفعات أثناء إطلاق النار على مبنى Chrysler & # 8217s ، قامت بشكل روتيني بمهام خطيرة قاتلة. طارت مع القاذفات خلال الحرب العالمية الثانية ، ووجدت نفسها عالقة في القطب الشمالي ، وتم سحبها من خليج تشيسابيك بعد تحطم مروحية. لا عجب أنها أصبحت معروفة باسم & # 8220Maggie the Indestructible. & # 8221

كانت مارجريت بورك وايت أول مصورة في مجلة Fortune ، وأول مصورة صحفية لمجلة Life ، وأول مصورة حربية أمريكية مسموح بها في مناطق القتال في الحرب العالمية الثانية ، وأول مصور رسمي للقوات الجوية ، وأول مصور أجنبي سمح له لالتقاط الصور في الاتحاد السوفيتي في الثلاثينيات.

أثناء وجودها في روسيا ، التقطت حدثًا نادرًا لابتسام جوزيف ستالين ، بالإضافة إلى صور لوالدة ستالين وعمته. عندما انتهت الحرب ، كانت واحدة من أوائل المصورين (وبالتأكيد أكثرهم شهرة) لتوثيق أهوال معسكرات الاعتقال النازية.

سجناء محتشدات الاعتقال في بوخنفالد يحدقون في عدم تصديق لمحرريهم الحلفاء ، أبريل 1945 (المصدر: Margaret Bourke-White The LIFE Picture Collection / Getty Images)

ماتت مارغريت بورك وايت بسبب مرض باركنسون في عام 1971. ظل عملها وشجاعتها فريدًا تمامًا & # 8230 تمامًا مثل كرايسلر.

مارغريت بورك وايت في مبنى كرايسلر لأوسكار غراوبنر (المصدر: nobrashfestivity.tumblr.com)


فيضان لويزفيل 1937 ، طبع ج. 1970

في يناير 1937 ، غمرت الضفاف المنتفخة لنهر أوهايو مدينة لويزفيل بولاية كنتاكي والمناطق المحيطة بها. مع إشعار قبل ساعة واحدة ، التقطت المصورة الصحفية مارجريت بورك وايت الطائرة التالية إلى لويزفيل. صورت المدينة من قوارب مؤقتة ، مسجلة واحدة من أكبر الكوارث الطبيعية في التاريخ الأمريكي حياة مجلة ، حيث كانت مصورة الموظفين. فيضان لويزفيل يظهر الأمريكيون الأفارقة يصطفون خارج وكالة إغاثة من الفيضانات. في تناقض صارخ مع وجوههم القاتمة ، تصور لوحة الإعلانات الخاصة بالرابطة الوطنية للمصنعين فوقهم عائلة بيضاء مبتسمة مكونة من أربعة أفراد يركبون سيارة ، تحت لافتة كتب عليها "أعلى مستويات المعيشة في العالم". لا توجد طريقه كالطريقه الامريكيه." كتصوير قوي للفجوة بين التمثيل الدعائي للحياة الأمريكية والصعوبات الاقتصادية التي تواجهها الأقليات والفقراء ، كان لصورة بورك وايت حياة طويلة في تاريخ التصوير الفوتوغرافي.


مارجريت بورك وايت

ولدت في الرابع عشر من يونيو عام 1904 في برونكس بنيويورك لأبوين جوزيف وميني بورك وايت. كانت واحدة من ثلاثة أطفال. كان جوزيف وايت مهندسًا عمل في المطابع وتطوير ليثوغرافيا الأوفست وآلة الطباعة الدوارة. تتذكره مارغريت بأنه "تجسيد للمخترع شارد الذهن. أكلت معه في المطاعم حيث ترك وجبته كما هي ورسم اسكتشات على مفرش المائدة. في المنزل جلس صامتًا على كرسيه الكبير ، أفترض أن أفكاره تسافر عبر شبكة معقدة من التروس وأعمدة الكامات. إذا تكلم أحد فلن يسمع ". تلقت والدتها تعليمها في معهد برات في علم الاختزال وكانت ربة منزل متفانية شجعت أطفالها على أن يصبحوا متعلمين. عندما تكتشف ميني أن أحد أطفالها قد وجد اهتمامًا جديدًا ، كانت تترك كتبًا حول المنزل تتعلق بهذا الموضوع.

منحتها والدتها الاعتقاد بأن الحياة مقدسة وأن والدها ، على الرغم من "الصمت غير الطبيعي" ، منحها شهوة الحياة وعدم الخوف. عندما كانت فتاة صغيرة ، كانت مارجريت مهتمة بالحشرات والسلاحف والضفادع والكتب والخرائط. لدرجة أنها في الأصل أرادت أن تكون عالمة زواحف. كتبت في كتابها Portrait of Myself ، "لقد تخيلت نفسي كعالمة ، أذهب إلى الغابة ، وأعيد عينات لمتاحف التاريخ الطبيعي وأقوم بكل الأشياء التي لا تفعلها النساء أبدًا". في مناسبة نادرة ترك والدها أدوات الصياغة الخاصة به ، كان يزور المصانع حيث يتم تشغيل اختراعاته. بالطبع ، تريد مارجريت أن تأتي. "ذات يوم ، في مصنع في دنلين ، نيو جيرسي ، رأيت مسبكًا لأول مرة. أتذكر التسلق معه إلى الشرفة الهادئة والنظر إلى الأعماق الغامضة أدناه. قال أبي: "انتظر" ، وبعد ذلك بسرعة انكسر السواد بفعل سحر مفاجئ من المعدن المتدفق والشرر المتطاير. بالكاد أستطيع وصف فرحتي. بالنسبة لي في ذلك العمر ، كان المسبك يمثل بداية ونهاية كل جمال ".

شارك التاريخ مع العالم في IPHF.

على الرغم من أن والدها كان مغرمًا جدًا بالتصوير الفوتوغرافي وكان دائمًا يجرب العدسات والأدوات الأخرى ، إلا أن مارجريت لم تلتقط الكاميرا إلا بعد وفاة والدها. في عام 1921 ، التحقت مارغريت بفصول في جامعة كولومبيا في نيويورك لدراسة الفن. اشترت والدتها مارجريت أول كاميرا لها في ذلك العام. لقد كانت 3 × 4 × Ica Reflex. كلفت الكاميرا والدتها 20 دولارًا وكان بها عدسة مكسورة. أخذت دورة لمدة أسبوع تحت إشراف كلارنس هـ. وايت. اختارت الدورة لأنها تعاملت مع التصميم والتكوين التي لم تأخذها لأنها أرادت التقاط صور فوتوغرافية. ومع ذلك ، فإنها زرعت بذرة. في وقت لاحق من ذلك العام انتقلت إلى جامعة ميشيغان. قابلت إيفريت "تشابي" تشابمان الذي أصبح فيما بعد زوجها. طوال مسيرتها الجامعية ، التحقت بورك وايت بـ 7 جامعات ودرست الفن والسباحة والرقص الجمالي وعلم الزواحف وعلم الحفريات وعلم الحيوان. في جامعتها الأخيرة ، كورنيل ، واجهت صعوبة في العثور على وظيفة. كان لديها فكرة لتصوير الحرم الجامعي وبيع الصور. بعد إجراء الترتيبات مع مصور تجاري لاستخدام غرفته المظلمة ، اتخذت بورك وايت خطوتها الأولى لتصبح مصورة.

حققت صورها نجاحا كبيرا. بدأت المكالمات تأتي من المهندسين المعماريين الذين يتساءلون عما إذا كانت تدرس لتصبح مصورة ، وهو ما لم يخطر ببالها حتى تلك اللحظة. أخذت محفظتها إلى York & amp Sawyer ، وهي شركة معمارية كبيرة لسماع رأي غير متحيز حول عملها. غادرت مارغريت بورك وايت المكتب بثقة حيث أخبرها أنها تستطيع الذهاب إلى أي مكتب معماري والحصول على عمل. انتهى زواجها من تشابي بعد سنوات قليلة ، والآن تتمتع مارجريت بحرية "الشروع في حياتي الجديدة". بعد طلاقها ، افترضت مارجريت اسمها قبل الزواج ، لكنها أضافت الواصلة لتصبح مارغريت بورك وايت رسميًا.

اشتعل جمال الصناعة وتقاليدها ، التي كانت بورك وايت كانت طفلة ، عندما انتقلت إلى كليفلاند. بدأت صورها لمصانع أوتيس للصلب حياتها المهنية كمصورة فوتوغرافية صناعية. باعتهم مقابل 100 دولار لكل منهما. كان أول استوديو لبورك وايت في واحدة من أحدث ناطحات السحاب في كليفلاند. على الرغم من أن هذا لم يكن هدفها ، فقد أصبحت واحدة من رواد التصوير الصناعي. بعد سنوات كان لها أول غلاف لمجلة Life ، يصور العصر الصناعي. ومع ذلك ، جاءت أول وظيفة لها في المجلة مع Fortune ، التي سعت إليها بقوة. لم ترغب في الانتقال إلى نيويورك لأن الاستوديو في كليفلاند كان ناجحًا للغاية. استقرت المجلة على عقد بدوام جزئي بقيمة 12000 دولار في السنة. سرعان ما أصبحت واحدة من المجلات الفوتوغرافية الرائدة واكتسبت Bourke-White المزيد من الاعتراف. تم تكليفها بتوثيق مبنى مبنى كرايسلر ، الذي أصبح في عام 1930 المنزل الجديد لاستوديوها الثاني. أعطى الطابق 61 لـ Bourke-White إمكانية الوصول إلى الجرغول المتعرج والصور الخطرة تمامًا. أيضًا في عام 1930 ، أصبح بورك وايت أول مصور أجنبي يتمتع بوصول غير محدود إلى الاتحاد السوفيتي. في استطلاع للرأي أجري عام 1935 ، تم اختيارها كواحدة من أبرز 20 امرأة أمريكية ، وفي عام 1936 ، تم اختيارها كواحدة من عشر. شهد عام 1936 أيضًا تغييرًا في حياتها المهنية.

أثناء العمل في الاتحاد السوفيتي يسجل التصنيع ، بدأت مارجريت في ملاحظة الناس. على الرغم من أنها لم تكن مجهزة عاطفياً لتسجيل حياتهم ، إلا أنها مهدت الطريق للصور المستقبلية. حلمت مارغريت أن جميع السيارات التي كانت تصورها انقلبت عليها بغطاء محرك السيارة وكأنها تبتلعها. لقد تعهدت منذ ذلك الحين ، "لبقية حياتي ، سأقوم فقط بمهام التصوير التي شعرت أنها يمكن أن تتم بطريقة إبداعية وبناءة". قادها تحولها إلى الفيلم الوثائقي الاجتماعي إلى إرسكين كالدويل ، مؤلف كتاب طريق التبغ.

كان إرسكين كالدويل يبحث عن مصور لمرافقته في رحلة إلى الجنوب حيث كان سيكتب كتابًا ثانيًا. بصفتها امرأة قوية ومستقلة تعمل بمفردها ، لم تكن مارغريت مستعدة تمامًا لقبول الطلبات. بمجرد أن بدأت الرحلة تقريبًا ، ألغها كالدويل لأن الاثنين لم يتماشيا. ومع ذلك ، كان الكتاب مهمًا لمارجريت وكانت بحاجة إليه في حياتها المهنية وكانت على استعداد لفعل أي شيء. وكانت النتيجة أنك رأيت وجوههم ، والتي نُشرت في عام 1937. في غضون ذلك ، بدأت مجلة Life في الظهور وكانت مارجريت واحدة من أوائل المصورين الذين تم استدعاؤهم. كانت مهمتها الأولى هي تغطية مشروع سد إدارة الأشغال العامة في مونتانا. لم يكن من الواضح متى وما إذا كان سيتم عرضه في المجلة ، حتى وصلت السلبيات قبل 24 ساعة من إصدار العدد الأول. لم تكن صورها هي الغلاف وقصة الغلاف فحسب ، بل كانت أول مقال مصور حقيقي. كان تأثيرها علينا جميعًا لا يُحصى. تعلمت منها أن أعبد جودة الطباعة الفوتوغرافية. يومًا بعد يوم ، كنت أراقبها وهي تضع علامة على الصور وأرسلها لإعادة طبعها حتى تستوفي معاييرها "، كتب المصور كارل ميدانس. لقد حددت معايير التصوير الصحفي والجودة.

على الرغم من أن مارجريت تعهدت بعدم الوقوع في الحب مرة أخرى بعد زواجها الرهيب من تشابي ، إلا أن إرسكين كالدويل فاجأها بطريقة ما ووقع الاثنان في الحب أثناء رحلتهما إلى الجنوب. انتقلوا إلى شقة في نيويورك ، لكن مارجريت كانت مشغولة بمهامها مع Life. أنتجوا كتابًا آخر معًا ، شمال نهر الدانوب. غطت تشيكوسلوفاكيا وكيف كانت تحت حكم النازيين. بحلول هذا الوقت ، أراد كالدويل من مارجريت أن تتزوجه ، لكنها لم توافق. كتبت في سيرتها الذاتية ، "غالبًا ما يُقال إن المرأة تنجذب بشدة إلى الرجل الذي هو في أمس الحاجة إليها. لطالما كنت أعتبر نفسي أنانيًا جدًا بحيث لا يمكن أن يحكمني مثل هذا الدافع. ولكن يجب أن يكون هناك شيء ما ". وبذلك ، تزوجا أخيرًا في فبراير 1939. واصلت السفر مع Life ، ولكن بعد فترة وجيزة من زواجها ، كانت المجلة تطبع عددًا قليلاً جدًا من صورها وكان زوجها يريد منزلها. كان رئيس الوزراء صحيفة جديدة في نيويورك أرادت الحصول على صور بورك وايت ووافقت على الذهاب للعمل لديهم. كانت قصيرة العمر. على الرغم من أنها كانت قادرة على تصوير مواضيع مختلفة للصحيفة والزهور والحشرات والحيوانات ، إلا أن إحدى الصحف اليومية لم تستطع التعامل مع إصرارها على الصور عالية الجودة وسرعان ما عادت مع الحياة.

في عام 1941 ، ذهب كالدويل وبورك وايت إلى الاتحاد السوفيتي. مع 5 كاميرات و 22 عدسة و 4 خزانات مطورة و 3000 مصباح كشاف ، كان إجمالي أمتعتها 600 رطل. لكنها كانت المصور الوحيد في موسكو خلال الغارة الألمانية على الكرملين وقد أتت ثمارها وصورت جوزيف ستالين. عند عودتهم إلى نيويورك ، كان كالدويل يضغط على مارجريت لإنجاب طفل. على الرغم من أن مارغريت أرادت سراً أن تنجب طفلاً ، إلا أن استقلالها وحياتها المهنية كانا أكثر أهمية. بعد فترة وجيزة من عودتهم ، كانت لايف تدعو مارغريت للعودة إلى إنجلترا لتصوير قاذفات القنابل الأمريكية من طراز B-17 وهي متجهة إلى الحرب. طلب كالدويل الطلاق.

طلبت بورك وايت الإذن لتغطية حملة شمال إفريقيا وتم إرسالها عن طريق السفن. يوم واحد فقط قبالة الساحل الأفريقي في منتصف الليل ، أصيبت السفينة بطوربيد. غرقت السفينة وهي وواحدة من كاميراتها ، Rolleiflex وصلت إلى قارب النجاة. كان الدرس الوحيد المستفاد من السفينة الغارقة هو حمل معدات أقل ، حيث كانت المهمة التالية هي شن غارة بالقنابل في B-17. الصور التي التقطتها من هذه المهمة التي أجريناها في عدد 1 مارس من الحياة. تضمنت صورة لها قبل أن تطير مباشرة ، مرتدية جميع معدات الطيران المناسبة. بشكل مثير للدهشة ، أصبحت هذه الصورة واحدة من الملصقات المفضلة للجيش. "لقد كانت أكثر الدبوس تلبسًا في تاريخ الحرب" (فيكي غولدبرغ). غطت الحرب بأكملها تقريبًا وبعد استسلام الألمان كتبت ، عزيزي الوطن ، استرح بهدوء. لقد كان كتابًا "مشبعًا بغضبها ، وكرهها لألمانيا ، والتزامها بالأفكار الديمقراطية ، ويأسها من اللامبالاة الأمريكية بالآثار الأخلاقية للحرب" (فيكي جولدبيرج).

التقطت إحدى أشهر صور مارغريت بورك وايت لغاندي بعجلة الغزل الخاصة به في عام 1946. وكان هناك شرطان: لا تتحدث معه (كان يوم صمته) ولا تستخدم الضوء الاصطناعي. عندما نظرت إلى كوخه ، رأت أنه من الواضح أنه كان مظلمًا للغاية. أقنعتهم بالسماح لها باستخدام 3 لمبات. تروي اليوم ، "كنت ممتنة لأنه لم يتحدث معي ، لأنني رأيت أنه سيأخذ كل الاهتمام الذي كان عليّ أن أتغلب عليه من النافذة البائسة فوق رأسه. بدأ يدور بشكل جميل وإيقاعي وبيد رشيقة. لقد أطلقت أول مصابيح كهربائية من أصل ثلاثة. لقد كان واضحًا تمامًا من الفترة الزمنية من نقرة المصراع إلى وميض المصباح أن أجهزتي لم تكن متزامنة بشكل صحيح. أثرت الحرارة والرطوبة في الهند على جميع أجهزتي ولم يبدو أن شيئًا يعمل. قررت تخزين مصباحي الفلاش المتبقيين ، والتعرض لبعض الوقت. ولكن كان علي أن أتخلى عن هذا عندما "تجمد" الحامل ثلاثي القوائم مع وجود ساق واحدة على الأقل واثنتين في أقصى طول لها. قبل المخاطرة بالمصباح الكهربائي الثاني ، قمت بفحص الجهاز بعناية فائقة. عندما قام غاندي بأجمل حركة وهو يرسم الخيط ، ضغطت على الزناد وطمأنني الصوت أن كل شيء يعمل بشكل صحيح. ثم لاحظت أنني نسيت سحب الشريحة. لقد خاطرت وميض الفول السوداني الثالث ، وقد نجح الأمر. رميت ذراعي حول المعدات المتمردة وتعثرت في وضح النهار ". مكث بورك وايت في الهند لمدة عامين لتسجيل الأشخاص والأماكن والبنية الاجتماعية. ثم كانت في الخارج لتغطية الحرب الكورية.

During the Korean War, Margaret started noticing the symptoms of Parkinson’s disease. By 1957 she was unable to continue her photography and her work for Life. While living with her disease she wrote her autobiography, Portrait of Myself, lectured, and several essays about her life. She also endured two brain surgeries in the hopes that the symptoms of Parkinson’s would be alleviated, but they were unsuccessful. She died in Connecticut at the Stamford Hospital on August 27, 1971.

These photographs are just a few of the thousands that represent her life-long body of work. She photographed the likes of Winston Churchill, Roosevelt, Pope Pius XII, but also brought home the horrors of war and the people it affects. The photographs she took of the emerging industrial age speak not only to world history, but also to movements in the history of photography. She pioneered quality photojournalism and the photo essay, and published 11 books.

Margaret Bourke-White once wrote, “in this experience of mine, there was one continuing marvel: the precision timing running through it all…by some special graciousness of fate I am deposited—as all good photographers like to be—in the right place at the right time”.


BOURKE-WHITE, MARGARET

BOURKE-WHITE, MARGARET (14 June 1904-27 Aug. 1971), was a prominent photojournalist who began her career in Cleveland. Born in New York, she graduated from Cornell University in 1927 and after a failed first marriage came to Cleveland, where her widowed mother had moved. Here she explored the FLATS, which she called "a photographic paradise,'' and photographed stately homes for the local social publication Town & Country Club News. She also photographed the newly completed Terminal Tower, where she opened her first studio. Her curiosity and interest in steelmaking led her to seek permission from ELROY J. KULAS to photograph in his mill, the Otis Steel Co. Pleased with the results, Kulas had them published in The Story of Steel, a booklet distributed to Otis Steel stockholders.

Bourke-White left Cleveland for New York in 1929 when Henry Luce hired her for his new publication, حظ, on the basis of her steel pictures. He later chose her as one of the 4 original staff photographers for حياة. Ultimately, Bourke-White became the first woman accredited as a war correspondent (1942), traveled with Gen. Geo. Patton's 3d Army through Germany (1945) and photographed Gandhi in India a few hours before his assassination (1948). She married novelist Erskine Caldwell in 1939 but was divorced in 1942. She died at the age of 67 in Stamford, Conn.


2453488543_7b318f0e71_o.jpg

Image via LIFE/Margaret Bourke-White.

These photos are almost unbearable, which is why they were so needed. متي الحياة published Bourke-White’s photos, they exposed the truth to a world who would not or could not believe the truly hellish nature of the concentration camps.

One of Bourke-White’s photos viscerally and disturbingly captures this longing for ignorance. American soldiers forced residents from the nearby German town to see their backyard atrocities for themselves. Bourke-White snapped a shot of a young German girl shielding her eyes as she walked by a pile of corpses. Sometimes we must see it to believe it. Bourke-White refused to let history shield itself from its most unimaginable sins.

This was a lot for Bourke-White to carry. In her autobiography, Portrait of Myself, she explained that the only way for her to make this work sustainable was to foster an inner tranquility. “I had picked a life that dealt with excitement, tragedy, mass calamities, human triumphs, and suffering. To throw my whole self into recording and attempting to understand these things, I needed an inner serenity as a kind of balance.”

After years of flying with U.S. combat crews and accompanying generals on military missions, Bourke-White had the opportunity to thoroughly get to know Mohandas Gandhi, India’s meek champion of nonviolence action. Though she wrote of disagreeing with Gandhi in some areas, Bourke-White came to have a deep respect for him.

“I had seen men die on the battlefield for what they believed in, but I had never seen anything like this: one Christ-like man giving his life to bring unity to his people.”

Bourke-White took a beautiful portrait of Gandhi just hours before his assassination — the last and potentially most famous photo ever taken of him. In the portrait, Gandhi sits behind his spinning wheel, silently reading the news. زمن selected “Gandhi and the Spinning Wheel” as one of the “100 Most Influential Images of All Time.” Only eight photos by women made the list Bourke-White shot two of them.


How Margaret Bourke-White Captured the World Through Lens

Margaret Bourke-White, the first female photographer for Life/Time, captured iconic images that painted a vast global political and socioeconomic landscape. From wars, to industry, the Depression to natural disasters (such as the aftermath of the 1937 Ohio flood, above), her photography resonated with audiences, placing her in high demand.

(Bureau of Industrial Service – Public Domain)

On the evening of October 29, 1929, a 25-year-old photographer entered the First National Bank of Boston hoping the building would be empty, so she could finish shooting pictures of its new lobby for an advertisement. Instead, she found the lobby swarming with bank officers. Irritated, Margaret Bourke-White tried to shoot around them. Finally, a vice president snapped at her. Didn’t she know the stock market had crashed? Hadn’t she read the papers? She hadn’t. As Bourke-White wrote in her autobiography, Portrait of Myself,“History was pushing her face into the camera, and here I was turning my lens the other way.”

She would not, however, turn away for long. Though Bourke-White started her career with little interest in politics, she went on to photograph an astonishing array of world figures, including General George S. Patton, Josef Stalin, Madame Chiang Kaishek and Mahatma Gandhi at his spinning wheel. The first female photographer for حياة magazine at a time when the field was dominated by men, Bourke-White gained celebrity for her daring pursuit of stories and her now-iconic black-and-white photos of world events in the mid-20th century: bread lines during the Depression, concentration camp victims at Buchenwald and exploited gold miners in apartheid South Africa. Yet she became a photographer only as a way to support herself.

Margaret Bourke-White grew up in rural New Jersey, raised by a mother who prized fearlessness and a father constantly tinkering with his latest invention. In her autobiography, she recalls the day her father took her to a factory where printing presses were made: “In a rush the blackness was broken by a sudden magic of flowing metal and flying sparks. I can hardly describe my joy. To me at that age, a foundry represented the beginning and end of all beauty.”

She entered college planning to become a scientist. Half a dozen schools and one failed marriage later, she found herself at Cornell, unable to pay the bills. When she couldn’t land a waitress job, she picked up her camera—a $20 Ica Reflex with a crack through the lens— and began taking pictures of waterfalls on campus. Her photos were reproduced in the Cornell Alumni News, and soon Bourke-White was approached by architects asking her to shoot pictures of their buildings.

Like her father, however, Bourke-White’s first love was machinery: “There is a power and vitality in industry which makes it a magnificent subject for photography.” Moving to Cleveland after graduation in 1927, she tried for months to get permission to photograph inside the steel mills, considered too dangerous for a woman. Finally, the head of Otis Steel relented, no doubt expecting Bourke-White to snap a few pictures and leave. Instead, she photographed all winter, climbing the sleet-drenched catwalks, getting so close to the molten steel that her skin burned and her camera blistered, coping with the then rudimentary photographic equipment (“film and paper had little latitude, negative emulsions were slow, there were no flashbulbs, no strobes”) until, despite the enormous scale of the mills and the extremes of light and dark, she got just the photos she wanted.

“HAVE JUST SEEN YOUR STEEL PHOTOGRAPHS. CAN YOU COME TO NEW YORK WITHIN WEEK AT OUR EXPENSE.—HENRY R. LUCE, TIME.” When the telegram arrived in 1929, Bourke-White had never heard of Luce and had no desire to photograph politicians for the fledgling news magazine. “All over America were railroads, docks, mines, factories waiting to be photographed—waiting, I felt, for me,” she recalled. But she couldn’t turn down a free trip. So she flew to New York, only to discover that Luce was offering her a dream job: to become the first photographer for his new magazine, حظ, which would use dramatic images, coupled with words, to capture the romance of industry.

Bourke-White shot حظ’s first lead story, on the Chicago stockyards, and went on to take striking and majestic photographs of bridges and factories, plow blades and lumber mills that resonated with an America hopeful that industry could raise the country from the Depression. In the 1930s, she turned her sights to Russia, a nation determined to industrialize overnight under Stalin’s Five-Year Plan. No Western photographer had yet been permitted in the Communist country, but Bourke-White hounded the Soviet embassy in Berlin, using her industrial photos as her talking points, until at last she was given a visa. “Nothing attracts me like a closed door. I cannot let my camera rest until I have pried it open, and I wanted to be the first,” she wrote in her autobiography.

In New York, she set up shop in the then unfinished Chrysler Building, perching on its Art Deco gargoyles to take pictures of the city from 800 feet up. She paid rent by shooting advertisements for Eastern Airlines, Buick, Goodyear and others, bringing to commercial photography the same appreciation of form that marked her industrial photos. لكن أ حظ assignment to shoot the Dust Bowl in the great drought of 1934 proved a life-altering event.

“During the rapturous period when I was discovering the beauty of industrial shapes, people were only incidental to me,” she would write in Portrait of Myself. “But suddenly it was the people who counted….Here were faces engraved with the very paralysis of despair. These were faces I could not pass by.” Shortly thereafter, Bourke-White had a nightmare in which she was chased down by Buicks, and she vowed to get out of advertising. “I longed to see the real world…where things did not have to look convincing, they just had to be true.”

About this time, notes biographer Jonathan Silverman in For the World to See, Bourke-White “moved herself into the growing circle of artists of that period who became keen observers and vocal critics of American social conditions.” She became involved in the First American Artists Congress, which denounced fascism and promoted free artistic expression. (Ultimately, she was the subject of a 200-page FBI file, obtained by Silverman under the Freedom of Information Act, and attracted the attention of the House Un-American Activities Committee.)

In 1936 Bourke-White met novelist Erskine Caldwell, author of the popular and scandalous Tobacco Road, and the two traveled through the South documenting the plight of poor sharecroppers. Bourke-White was moved by the sight of farmers’ shacks plastered for insulation with magazine ads for “bourgeois” products such as those she had shot not long ago. (The same sense of irony informed her classic 1937 photograph “Louisville Flood Victims,” which showed poor blacks huddled on a bread line beneath a billboard of a happy white family in their car and the banner: “World’s Highest Standard of Living”). Bourke-White’s collaboration with Caldwell resulted—in addition to a short marriage—in You Have Seen Their Faces, which combined text and photos to document the Depression several years before the publication of James Agee and Walker Evans’ book Let Us Now Praise Famous Men.

Henry Luce helped usher in a golden age of photojournalism in 1936 with the launch of a magazine dedicated to interpreting the world through pictures. Bourke-White shot حياة’s first cover, the Fort Peck Dam in Montana. Her accompanying photo essay—one of the first of its kind—showed the frontier life of dam workers. A photo of frontier families enjoying a night at the bar reflected حياة’s commitment to depicting everyday America. “The media today would be interested in Montana on a Saturday night only if Ashton Kutcher and Demi Moore were there,” said William McKeen, chair of the journalism department at the University of Florida, Gainesville. “But at that time, they were interested in seeing real people doing real things. In the 1930s, photographers from حياة and the Farm Security Administration began giving America a comprehensive self-portrait.”

حياة’s circulation soon exploded into the millions. Its influence was enormous. It was a magazine ready to send a journalist anywhere in the world for the right picture, and Bourke-White was a photographer willing to go to any lengths to shoot it. During World War II, when حياة’s photo editor had a hunch that Germany would break its nonaggression pact with the Soviets, Bourke-White rushed to Moscow. She photographed the bombing of Red Square from the roof of the American Embassy. Bourke-White was the first woman accredited as a war correspondent with the U.S. military. She sailed to the African front, where torpedoes downed her ship, and she found herself in a lifeboat on the Mediterranean (like Tallulah Bankhead’s character in Alfred Hitchcock’s Lifeboat).

Undaunted, Bourke-White convinced the Air Force to let her become the first woman to fly on a bombing mission. On an air raid in Tunis, she flew in a B-17 piloted by Paul Tibbets, the quiet young man who would eventually drop the atom bomb on Hiroshima. “The camera is a remarkable instrument,” she wrote. “Saturate yourself with your subject and the camera will all but take you by the hand and point the way.” Bourke-White even asked حياة to send her to the moon as soon as it was possible.

Her sense of social responsibility deepened with each trip. Riding with General George S. Patton’s Third Army into Germany, she photographed the liberation of the Buchenwald concentration camp, believing that as a war correspondent she had an obligation to bear witness to the atrocities. All too soon, she wrote, “The world would need reminders that men with hearts and hands and eyes very like our own had performed these horrors because of race prejudice and hatred.” Her outrage at racial injustice informed her photographs of Untouchable children in the leather tanneries of Madras (now Chennai), India, and South African gold miners toiling two miles under the earth in scorching and treacherous shafts.

By the time Bourke-White shot the violent partition of India and Pakistan in 1947, Henri Cartier-Bresson and a new breed of photographers were transforming journalism with their grittier, more candid photos. Still, the ever-resourceful Bourke-White managed to be the last journalist to interview Gandhi before he was assassinated. The former industrial photographer was deeply moved by the Mahatma, a man who eschewed industrialism—and the slavery he believed it would bring his people—in favor of the spinning wheel.

كما حياة lost its influence to television, Bourke-White lost her strength and vitality to Parkinson’s disease. She fought the disease with the same bravery and determination she brought to all her assignments. Eventually, however, Bourke-White, who had written or co-written a dozen books about her various adventures, lost her ability not only to shoot photos but also to type. In 1959 حياة ran a photo essay on Bourke-White’s battle with Parkinson’s, shot by her longtime friend Alfred Eisenstaedt. After a lifetime behind the lens, Bourke-White was now the subject.

Bourke-White’s real legacy, according to biographer and photography critic Vicki Goldberg, “was to be a role model for women photographers. Many of these, even some whose work is nothing like hers, were spurred on by her example. Bourke-White proved that it was possible for a woman to break into what had been an almost exclusively male profession and end up at the top of the field.”

Margaret Bourke-White died in 1971.

Originally published in the February 2007 issue of التاريخ الأمريكي. للاشتراك اضغط هنا


محتويات

في وقت مبكر من الحياة تحرير

Margaret Bourke-White, [4] born Margaret White [5] in the Bronx, New York, [6] was the daughter of Joseph White, a non-practicing Jew whose father came from Poland, and Minnie Bourke, who was of Irish Catholic descent. [7] She grew up near Bound Brook, New Jersey (the Joseph and Minnie White House in Middlesex), and graduated from Plainfield High School in Union County. [6] [8] From her naturalist father, an engineer and inventor, she claimed to have learned perfectionism from her "resourceful homemaker" mother, she claimed to have developed an unapologetic desire for self-improvement." [9] Her younger brother, Roger Bourke White, became a prominent Cleveland businessman and high-tech industry founder, and her older sister, Ruth White, became well known for her work at the American Bar Association in Chicago, Ill. [7] Roger Bourke White described their parents as "Free thinkers who were intensely interested in advancing themselves and humanity through personal achievement," attributing the success of their children in part to this quality. He was not surprised at his sister Margaret's success, saying "[she] was not unfriendly or aloof".

Margaret's interest in photography began as a hobby in her youth, supported by her father's enthusiasm for cameras. [6] Despite her interest, in 1922, she began studying herpetology at Columbia University, only to have her interest in photography strengthened after studying under Clarence White (no relation). [6] She left after one semester, following the death of her father. [5] She transferred colleges several times, attending the University of Michigan (where she became a member of Alpha Omicron Pi sorority), [10] Purdue University in Indiana, and Western Reserve University in Cleveland, Ohio. [5] Bourke-White ultimately graduated from Cornell University with a Bachelor of Arts degree in 1927, leaving behind a photographic study of the rural campus for the school's newspaper, including photographs of her famed dormitory, Risley Hall. [5] [6] [11] A year later, she moved from Ithaca, New York, to Cleveland, Ohio, where she started a commercial photography studio and began concentrating on architectural and industrial photography.

Marriages Edit

In 1924, during her studies, she married Everett Chapman, but the couple divorced two years later. [9] Margaret White added her mother's surname, "Bourke" to her name in 1927 and hyphenated it. [5] Bourke-White and novelist Erskine Caldwell were married from 1939 to their divorce in 1942. [5]

Later years and death Edit

In 1953, Bourke-White developed her first symptoms of Parkinson's disease. [5] She was forced to slow her career to fight encroaching paralysis. [3] In 1959 and 1961, she underwent several operations to treat her condition, [5] which effectively ended her tremors but affected her speech. [3] In 1971, she died at Stamford Hospital in Stamford, Connecticut, aged 67, from Parkinson's disease. [4] [5] [12]

Bourke-White wrote an autobiography, Portrait of Myself, which was published in 1963 and became a bestseller, but she grew increasingly infirm and isolated in her home in Darien, Connecticut. In her living room, there "was wallpapered in one huge, floor-to-ceiling, perfectly-stitched-together black-and-white photograph of an evergreen forest that she had shot in Czechoslovakia in 1938". A pension plan set up in the 1950s, "though generous for that time", no longer covered her health-care costs. She also suffered financially from her personal generosity and "less-than-responsible attendant care." [3]

One of Bourke-White's clients was Otis Steel Company. Her success was due to her skills with both people and her technique. Her experience at Otis is a good example. As she explains in Portrait of Myself, the Otis security people were reluctant to let her shoot for many reasons.

Firstly, steel making was a defense industry, so they wanted to be sure national security was not endangered. Second, she was a woman, and in those days, people wondered if a woman and her delicate cameras could stand up to the intense heat, hazard, and generally dirty and gritty conditions inside a steel mill. When she finally got permission, technical problems began.

Black-and-white film in that era was sensitive to blue light, not the reds and oranges of hot steel (In the words of her collaborator, the ambient red-orange light had no "actinic value"), so she could see the beauty, but the photographs were coming out all black.

My singing stopped when I saw the films. I could scarcely recognize anything on them. Nothing but a half-dollar-sized disk marking the spot where the molten metal had churned up in the ladle. The glory had withered.

I couldn't understand it. "We're woefully underexposed," said Mr. Bemis. "Very woefully underexposed. That red light from the molten metal looks as though it's illuminating the whole place. But it's all heat and no light. No actinic value."

She solved this problem by bringing along a new style of magnesium flare, which produces white light, and having assistants hold them to light her scenes. Her abilities resulted in some of the best steel factory photographs of that era, which earned her national attention.

"To me. industrial forms were all the more beautiful because they were never designed to be beautiful. They had a simplicity of line that came from their direct application of purpose. Industry. had evolved an unconscious beauty – often a hidden beauty that was waiting to be discovered" [13]

In 1929, Bourke-White accepted a job as associate editor and staff photographer of حظ magazine, a position she held until 1935. [5] In 1930, she became the first Western photographer allowed to enter the Soviet Union. [5]

She was hired by Henry Luce as the first female photojournalist for حياة magazine in 1936. [5] She held the title of staff photographer until 1940, but returned from 1941 to 1942, [5] and again in 1945, after which she stayed through her semi-retirement in 1957 (which ended her photography for the magazine) [3] and her full retirement in 1969. [5]

Her photographs of the construction of the Fort Peck Dam were featured in Life's first issue, dated November 23, 1936, including the cover. [14] This cover photograph became such a favorite (see [15] ) that it was the 1930s' representative in the United States Postal Service's Celebrate the Century series of commemorative postage stamps. "Although Bourke-White titled the photo, New Deal, Montana: Fort Peck Dam, it is actually a photo of the spillway located three miles east of the dam," according to a United States Army Corps of Engineers web page. [16]

During the mid-1930s, Bourke-White, like Dorothea Lange, photographed drought victims of the Dust Bowl. In the February 15, 1937 issue of حياة magazine, her famous photograph of black flood victims standing in front of a sign which declared, "World's Highest Standard of Living", showing a white family, was published. The photograph later would become the basis for the artwork of Curtis Mayfield's 1975 album, There's No Place Like America Today.

She also traveled to Europe to record how Germany, Austria, and Czechoslovakia were faring under Nazism.

Bourke-White and then husband Erskine Caldwell collaborated on You Have Seen Their Faces (1937), a book about conditions in the South during the Great Depression.

Bourke-White was "the first Western professional photographer permitted into the Soviet Union." [17] She travelled there in consecutive summers from 1930-32 to document the Five Year Plan. While in the USSR, she photographed Joseph Stalin, as well as portraits of Stalin's mother and great-aunt when visiting Georgia. She also took portraits of other famous people in the Soviet Union like Karl Radek, Sergei Eisenstein, and Hugh Cooper. She noted that the trips and work there required a lot of patience, and generally had mixed, yet positive impressions of the USSR. [18] Her photographs were first published in Fortune Magazine in 1931 under the title Eyes on Russia, [18] and then as a book with the same name by Simon and Schuster. [19] These photos additionally became "a six-part series in the نيويورك تايمز (1932), a deluxe photo portfolio (1934), and a set of photomurals for the Soviet consulate in New York (1934). Still other photographs circulated in exhibitions, books, and periodicals around the globe, especially in Soviet magazines and postcards of the early 1930s." [20]

Bourke-White returned to the Soviet Union in 1941 during the Second World War. [20] This body of work was published in a book titled Shooting the Russian War in 1942. [21]

Bourke-White was the first known female war correspondent [5] and the first woman to be allowed to work in combat zones during World War II. In 1941, she traveled to the Soviet Union just as Germany broke its pact of non-aggression. She was the only foreign photographer in Moscow when German forces invaded. Taking refuge in the U.S. Embassy, she then captured the ensuing firestorms on camera.

As the war progressed, she was attached to the U.S. Army Air Force in North Africa, then to the U.S. Army in Italy and later in Germany. She repeatedly came under fire in Italy in areas of fierce fighting. On January 22, 1943 Major Rudolph Emil Flack, Squadron and Mission Commander, piloted the lead aircraft with Margaret Bourke-White (the first female photographer/writer to fly on a combat mission) aboard his 414th Bombardment Squadron B-17F LITTLE BILL (41-24400) and bombed the El Aouina Airdrome in Tunis, Tunisia. On this bombing raid, she describes the field of 130 enemy planes as "one bright orange flash." Refer to the March 1, 1943 حياة article titled Bourke-White Goes Bombing. The navigator on this flight was Lieutenant Abraham J. Dreiseszun who ended up rising through the ranks of the U.S. Air Force to become a Major General.

"The woman who had been torpedoed in the Mediterranean, strafed by the Luftwaffe, stranded on an Arctic island, bombarded in Moscow, and pulled out of the Chesapeake when her chopper crashed, was known to the حياة staff as 'Maggie the Indestructible.'" [3] This incident in the Mediterranean refers to the sinking of the England-Africa bound British troopship SS Strathallan that she recorded in an article, "Women in Lifeboats", in حياة, February 22, 1943. She was disliked by General Dwight D Eisenhower but was friendly with his chauffeur/secretary, Irishwoman Kay Summersby, with whom she shared the lifeboat.

In the spring of 1945, she traveled throughout a collapsing Germany with Gen. George S. Patton. She arrived at Buchenwald, the notorious concentration camp, and later said, "Using a camera was almost a relief. It interposed a slight barrier between myself and the horror in front of me." After the war, she produced a book entitled Dear Fatherland, Rest Quietly, a project that helped her come to grips with the brutality she had witnessed during and after the war.

The editor of a collection of Bourke-White's photographs wrote: "To many who got in the way of a Bourke-White photograph—and that included not just bureaucrats and functionaries but professional colleagues like assistants, reporters, and other photographers—she was regarded as imperious, calculating, and insensitive." [3]


The Photography of Margaret Bourke-White

Margaret Bourke-White was born in New York City in 1904, and grew up in rural New Jersey. She went on to study science and art at multiple universities in the United States from 1921 to 1927, then began a successful run as an industrial photographer, making notable images of factories and skyscrapers in the late 1920s. By 1929, she began working for magazine publishers, joining both حظ and, later, الحياة. She spent years traveling the world, covering major events from World War II to the partition of India and Pakistan, the Korean War, and much more. Bourke-White held numerous “firsts” in her professional life—she was the first foreign photographer allowed to take pictures of Soviet industry, she was the first female staff photographer for الحياة magazine and made its first cover photo, and she was the first woman allowed to work in combat zones in World War II. Gathered here, a small collection of the thousands of remarkable images she made over a lifetime—Margaret Bourke-White passed away in 1971, at age 67, from Parkinson's disease.

Margaret Bourke-White, a photographer for الحياة magazine, makes a precarious photo from one of the eagles on the 61st floor of the Chrysler Building in New York City in 1934. #

Steel support struts are visible inside several newly constructed giant pipes to be installed in a diversion tunnel that will carry the Missouri River around Fort Peck Dam construction in Montana in 1936. #

Outside a ramshackle barn in a windswept landscape, two men sharpen a blade on a hand-cranked grinding wheel while others, including several barefoot children, wait nearby, photographed in 1934. #

African American flood victims line up to get food and clothing from a Red Cross relief station in front of billboard ironically extolling "WORLD'S HIGHEST STANDARD OF LIVING / THERE'S NO WAY LIKE THE AMERICAN WAY." #

Original caption: "A group shot of escorts for lovely princesses & countesses of the Ak-Sar-Ben Coronation Ball, who are chosen by the members of a special committee from Omaha's socially elite. October 1938." #

An aerial view of a Douglas DC-4E aircraft flying over Manhattan in 1939 #

Scottish Cameron Highlander and Indian troops march past pyramids in Egypt in 1940, part of the Allied defense preparations against an Italian attack, during World War II. #

Original caption: "Members of the native Bedouin camel cavalry called Meharists commanded by the officers of the French expeditionary force, pose on their she-camel mounts (males are only good for beast of burden) in desert near Damascus. May 1940." #

Original caption: "Uniform-clad pupils at the Chisinau School for Girls give the official salute of the Straga Taree (Watch of the Country), a compulsory fascistic Romanian Youth Organization. February 1940." #

Original caption: "Overall view of central Moscow with antiaircraft gunners dotting sky over Red Square with exploding shells, with spires of Kremlin silhouetted by a German Luftwaffe flare. July 26, 1941." #

A Russian women's brigade wields crude rakes to gather up a hay harvest on a collective farm outside the capitol in 1941. #

Original caption: "Wartime Chinese orphans with hands over their ears as they sing a bombing song, 'Oom, Oom, Oom' (the sound of the planes) at an orphanage funded by United China Relief, a central U.S. organization for eight Chinese aid societies. July 1941." #

Female welders at work in a steel mill in Indiana in 1942, replacing men called to duty during World War II. #

Two fliers of the 8th Bomber Command, clad in high-altitude flying clothes including sheepskin coats and helmets, oxygen masks, and sunglass goggles, at an aerodrome in southern England in September of 1941 #

Twelfth U.S. Air Force in B-17 bombers fly over the African coast returning from a bombing mission near El Aouina airfield in 1943, during World War II. #

Original caption: "Margaret Bourke-White at the ready, standing by an airplane propeller and fully garbed in a leather fleece-lined flight suit, camera in hand. 1943." #

اليسار: An American gun crew fires their 155mm caliber field gun, known as a Long Tom, toward German positions several miles away during the campaign to retake Italy in 1944. حق: A nighttime artillery barrage by Allied forces supporting a U.S. patrol attacks German fortification positions in the Apennine Mountains on the Italian front. #

An aerial view of a bomb-damaged residential area after an Allied air attack on Essen, Germany, in 1945 #

Ruins of a bomb-damaged bridge lie in the harbor after an Allied air attack on Düsseldorf, Germany, in July of 1945. #

An American soldier chats with a sunbathing German girl in postwar Berlin, Germany, in 1945. #

Muslim worshippers bend from the waist in a courtyard in front of Jama Masjid in Delhi, India, on Eid al-Fitr, the day marking the end of Ramadan, in 1946. #

The Indian leader Mohandas Gandhi reads as he sits cross-legged on the floor next to a spinning wheel at home, photographed in 1946. #

African American students sit in class at the brand new George Washington Carver High School in Montgomery, Alabama, in September of 1949. #

A bird's-eye view of the San Jacinto monument near Houston, Texas, taken from a helicopter in 1952 #

Fog rolls into the mountains outside San Francisco, California, photographed in 1951. #

A farmhouse sits damaged by dust storms blowing across farmland in Colorado on April 20, 1954. #

The Colorado farmer Art Blooding and his family inspect their newly bought farm in 1954. #

The photojournalist Margaret Bourke-White attends an exhibition on April 21, 1964. #

نريد أن نسمع رأيك حول هذا المقال. أرسل خطابًا إلى المحرر أو اكتب إلى [email protected]


شاهد الفيديو: بوتين يمازح مذيعة أمريكية بخصوص البرد الروسي